大妞时代,小妞电影还有市场吗?,小妞大咖服饰有限公司

小妞电影已死?不,它只是必须换一种活法。

作者|花花

编辑|晶晶

排版 | 苏沫

本文图片来自网络

高跟鞋踩不碎玻璃天花板,钻戒如今也变不了现。

中年女性故事在银幕上横刀立马,那些只会谈情说爱买包包的小妞叙事,是该彻底醒醒了。

安妮·海瑟薇、莎拉·杰西卡·帕克等小妞们曾在银幕上为我们造梦。穿着Prada就能征服纽约,背个香奈儿就能走进上流社会。那是经济飞涨年代的童话,女孩们相信只要足够努力,足够时尚,足够甜美,就能得到一切。

二十年过去了。经济上行期的美梦早就醒了,奢侈品神话褪色,爱情叙事疲软。小妞电影,那仿佛是20世纪的遗迹。

可年轻女孩的故事真的没人要看了吗?

01

世纪之交的小妞电影,是写给都市女孩的情书,也是消费主义的布道书。

从《公主日记》到《穿Prada的女王》,套路清晰得惊人。一个普通女孩,通过时尚改造,消费升级,最终赢得事业与爱情的双丰收。购物是她们的战袍,高跟鞋是她们的武器。

那时的银幕在悄悄告诉我们,你的价值,可以买得到。

橱窗里的奢侈品不只是商品,更是通往更好自我的入场券。爱情也不是虚无缥缈的情感,而是成功人生的标配,最好对方还是个高富帅。

这些小妞电影聪明地将女性独立包装成甜蜜的糖果。女孩们以为自己吃下的是自主权,实际上咽下去的还是那一套,用消费证明自己,用男人定义成功。

文淇那句“羡慕中女”,说得轻巧,砸得响亮。

市场数据冰冷而诚实。女性观众占比近六成,二十五岁以上观众近八成。中女不仅成了票房保证,更成了奖项宠儿。柏林、白玉兰、金鸡,奖杯一个个被成熟女演员捧回家。

咏梅演失独母亲,宋佳演张桂梅。这些角色复杂,沉重,有分量。她们面对的早已不是选哪个男人的问题,而是生活本身的千钧重量。

相比之下,小妞电影的困境一目了然。

当现实中的年轻女性在加班,租房,催婚中挣扎时,银幕上的同龄人还在为了一只限量版手袋烦恼。这种隔阂,已经不只是代沟,而是世界观的距离。

更致命的是,小妞电影里那套爱情拯救一切的公式彻底失灵了。当现实中离婚率攀升,不婚主义流行,谁还相信霸道总裁爱上我的童话。

02

小妞电影凉了,不是市场狠,是自己坑自己太深。

把女性赋权,简化成买买买。

《欲望都市》里,四位女主踩Manolo Blahnik高跟鞋逛纽约,衣帽间堆名牌,堆出所谓“精致人生”。

《穿Prada的女王》里,安迪从朴素实习生变时尚达人,衣橱升级,竟被当成职场能力进阶。

《公主日记》的米娅,也要靠华服美妆,才算配得上公主身份。

这些电影都在偷传一个逻辑:背得起名牌包,就扛得起人生;穿得上高定裙,就能掌控生活。

经济上行时,这套还能唬人,女孩愿意为消费主义的美梦买单。

可到了消费降级的今天,只剩满地尴尬。

年轻人在二手平台淘货,在社交软件晒省钱攻略。

银幕上动辄挥金如土的小妞,早和现实脱节,奢侈品神话早破了。

用爱情,偷换独立的重量。

太多小妞电影打着女性成长的旗号,最后十分钟急转直下,把所有成长意义都压在爱情上。

《律政俏佳人》的艾丽,凭聪慧考上哈佛法学院,打破“金发美女没脑子”的偏见,结局还是靠优质伴侣青睐才算圆满。

《失恋33天》的黄小仙,从失恋里走出来,学会直面自我,最后仍要靠王小贱守护才完成救赎。

再厉害的女主角,也要扑进男人怀里才算收尾。

这种叙事看着暖,实则背叛了前面两小时的独立价值观,把女性成长绑在异性认可上,终究是弱化了“独立”二字。

对真实困境看不见。职场歧视、生育压力、同工不同酬、租房难题,这些困扰年轻女性的真实问题。

在小妞电影里,要么轻轻带过,要么用一句“努力就会成功”敷衍了事。

《穿Prada的女王》里,安迪职场晋升,好像只要穿得好看、执行力强就顺风顺水。完全不见职场里隐性的性别歧视,也没有复杂的人际博弈。

《公主日记》的米娅,最大难题不过是适应公主身份,和普通人的生存压力差了十万八千里。

这种回避现实的叙事,不是励志,是麻醉。观众找不到共鸣,更别说从里面拿直面生活的力量。

小妞电影还有未来吗?有,但得彻底换血。

看看那些成功的尝试。近年来不少小型独立电影,开始走新路子,丢了传统小妞套路。把女性友谊推到台前,男性角色退成背景板。

要是《欲望都市》现在重启,大概率不会再盯四位女主的情爱纠葛。而是深挖她们几十年的陪伴扶持,展现女性互相撑着对抗生活风雨的样子。

不再纠结哪个男人更好,只认“姐妹才是最硬的靠山”。

这才是新时代小妞该有的姿态,不迎合,不讨好,自己说了算。

经典IP重启也在找新方向。《穿Prada的女王》续集,也不再死磕主角在名利场打转,女王也要下凡转型了。计划盯紧三位职场女性并肩作战,展现她们在时尚圈应对竞争、打破偏见、守住自我的过程。

这些续集心里清楚,照搬二十年前“消费升级+爱情圆满”的套路,只会变成一场怀旧表演,打动不了现在的观众。

小妞电影需要一场祛魅手术。

去掉消费主义的魅惑,别再用名牌堆价值。

去掉爱情至上的魅影,别再用异性认可定义成长。

去掉那些虚假、光滑、不真实的女性生存图景,直面年轻女性的真处境。

年轻女性要的不是脱离现实的梦,是一面清晰的镜子。照见自己的真实挣扎,也照见那些微小的胜利。在故事里找到共鸣,攒够前行的力量。

03

未来的小妞电影,或许该直接扔掉“小妞”这个标签。

凭什么女性向电影,就要贴这么个带轻蔑味的标签?仿佛“小妞”二字,就注定故事只能是浅尝辄止的情爱,浮于表面的时尚狂欢。

凭什么年轻女性的故事,不能复杂、不能深刻、不能有分量?

她们的人生里,从来不止粉红色的浪漫幻想,更有直面生活的坚定和勇敢。

新的小妞叙事,该更勇敢些。

敢于闯进传统中女电影的领地,碰那些更沉重、更真实的议题。

比如《律政俏佳人》如果续写艾丽的故事,别再停留在爱情事业双丰收。可以盯紧她成为资深律师后,怎么在男性主导的法律界打破天花板。怎么为遭遇性别歧视的女性发声,展现职场里的明枪暗箭,还有她的坚守。

再比如《公主日记》的米娅,成年后要面对的,不该只是王室礼仪的束缚。更该如何在传统王室规则和现代女性价值观之间找平衡,怎么用自己的力量为女性权益发声。

年轻女性的烦恼,从来不止“选哪个包”“爱哪个男人”。职场博弈、友谊考验、自我认同的漫长旅程,都是她们人生里沉甸甸的课题。

曾经追小妞电影的80后、90后,早就长大了。她们从《欲望都市》里憧憬过精致情爱,从《失恋33天》里共鸣过失恋伤痛。

可如今,她们在加班、育儿、职场打拼里,读懂了生活的真相。带着更清醒、更理性的眼光回头看曾经的童话,再也不会轻易被消费主义和爱情神话打动。

而00后、10后,从一开始就活在更复杂更不确定的世界里。

她们看着女性意识觉醒,也更早面对生活压力和选择迷茫。

她们对“成长”的认知,早就超越了“穿上水晶鞋”的浪漫想象。

她们要的不是旧童话的续集,是属于自己时代的寓言。关于怎么在不确定的生活里稳住自己,怎么在碎片化世界里拼出完整的自我。

文淇说“羡慕中女”,不是抱怨年轻女性的故事不够精彩。是在呼唤年轻女性同样复杂、同样有力量、同样能扛住人生重量的故事。

别让她们永远只被定义在情爱和消费里。

小妞电影不会死,但必须重生。

不再做消费主义的推销员,不用名牌包装虚假价值。不再做爱情神话的传教士。卸下“小妞”标签的束缚,直面她们的困境,和她们一起面对这个不再轻易信童话的世界。

毕竟,真正的成长,不是穿上水晶鞋、遇见王子的那一刻,不是靠消费升级就能登顶人生的虚幻美梦。

是脱下方扣高跟鞋,褪去精致包装,哪怕光着脚,也能坚定走上属于自己的路。


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